一個藝術傢最讓人著迷的地方，是他常常讓你結舌驚艷。這種驚艷可以是天馬行空的作品，可以是打破世俗的行為，可以是極度分裂的性格，也可以是跨度十足的人生。

巧合的是，這些描述，皇後樂隊的主唱Freddie Mercury完全擁有。

怎麼評價Freddie Mercury這個人呢？

他不帥，尤其是牙齒的突出，讓他有瞭“牙叔”這個稱號；

他身材很好，一雙大長腿配合緊身牛仔褲，讓歌迷常常誇他“風騷”。

他嗑藥，杯酒不離，在事業巔峰期日夜笙歌舞會；

他執著，在發現身患艾滋病之後，依然在巡演裡高唱冠軍歌。

他浪蕩，盛產各種同性緋聞，甚至夜夜更換枕邊人；

他長情，面對傷害最深的女友瑪莉，他用一輩子與她談心。

他在舞臺上十分奔放，卻在生活中內向害羞，在這個要求“知行合一”的社會裡，他是個矛盾的存在。

但是矛盾，往往是立體的支點；而立體的人，往往是更加鮮活的存在。對於很多千禧年之後才初聽歐美歌壇的中國歌迷來說，Backstreet boy、Westlife和佈蘭妮這些甜蜜的“夢幻嗓”是最初的啟蒙，而當視野橫向拓寬，逐漸瞭解歐美樂團的繁華與傳承時，樂迷方知vocal系歌手才是聖壇的建設者，皇後樂隊便是在這之中不可取代的一塊基石。

盡管讓皇後樂隊取得商業突破的歌曲《Bohemian Rhapsody》在中國不如《We Will Rock You》和《We Are The Champions》這兩首出名，但此歌確實是皇後樂隊的代名詞，也是這首歌的創作者Freddie Mercury短暫而輝煌的人生的寫照。

《Bohemian Rhapsody》中文譯名為《波西米亞狂想曲》，全曲將近6分鐘，曲中無重復副歌，而是由許多支離破碎且風格步調南轅北轍的部分構成。它依靠著歌劇、重金屬、清唱等唱腔，時而猛烈時而呢喃地表達著神遊意識流與噩夢色彩。歌詞在犯罪、告別、求神、和自我慰藉的分割片段中達到統一，像極瞭Freddie Mercury從一個不甘平庸的亞裔小孩，一路努力成為歐美巨星，卻在生活上頻頻失控，讓表面毫不在乎的他內心不知所措地惶恐。當他終於與世界和解時，世界早已不是本來的面目，所以在旋律的最後，也隻能聽到他娓娓地低聲傾訴。

在皇後樂隊最經典的1985年LIVE AID演唱會上，這首歌是他們的開場曲，此時剛浪子回頭的Freddie Mercury，面對全世界，深情地唱出最悲傷的歌詞：

Mama, woo~

媽媽，嗚嗚

I don’t want to die,

我不想死，

I sometimes wish I’d never been born at all……

我有時候希望我從未存在過……

那一刻的他，可能想到自己愛過一個女人，她們差點結婚；想到樂團也曾動蕩，大傢合合分分；想到從前跟男友吵架吵到失聲，第二天節目現場破音；或者他什麼都沒想，隻有音樂和歌迷讓他沉淪。

就是這樣一個人，靠著光明中黑暗、混亂中傳奇的人生，擁有瞭這樣一部以他最經典作品命名的電影，擁有瞭多年來源源不止的追憶與偏愛。

其實，很多人對皇後樂隊最經典的兩首We字流行歌並不一定感冒，它們爛大街，它們正能量，它們適合做汗淚交替的背景音樂……但不曾有身臨其境的熱血，不一定能體驗到這兩首歌曲的精神內核。這部電影，是把已沉寂的皇後樂隊再次打榜給大眾的成功載體，它讓每一個不曾為皇後瘋狂的觀眾，都能感受到他們對自我獨特定位的堅持，對音樂精益求精的態度，對追求寫入搖滾殿堂的向往，和對樂迷參與互動的渴望。意識形態達成共鳴，音樂才格外悅耳與激情。

盡管電影為瞭制造戲劇沖突，並未按線性敘事，為舞臺而生的Freddie Mercury並不是得知自己染上艾滋病後才在演唱會上綻放全部力量。但那時現實裡的他一定沒有想到，自己正如歌詞一樣，已與死神越來越近。

那場演出之後，皇後樂隊陸續又推出瞭3張專輯，還做瞭創紀錄的全球巡演，Mercury更是挺到去世的前一天，才向公眾承認自己的病情。如此幹脆、勁爆而璀璨地過完一生，所有的歧視與困境都脆弱地不值一提。

很多人渴望相互公平的感情，可惜的是，愛從來不是對等的，按斤兩來衡量的，那叫交易。一個如Freddie Mercury這般生活混亂不堪的天才傻瓜，總是用他的敬業讓你包容他的不完美，用他的純粹讓你心疼他的小落寞，這是致命的吸引力。倘若與他戀愛，一定是殘缺中完整，興奮中疲憊，理智中智商下降，卻還是覺得不虛相知相識。

愛和迷戀，是這部《波西米亞狂想曲》電影呈現的觀感，其他可以完全不提。畢竟，No Time For Losers，The Show Must Go On。

  我樂網（560TW.COM）是擁有海量、優質、高清的線上看大型視頻網站，專業的網絡視頻播放網站。提供韓劇線上看，日劇線上看，偶像劇線上看以及動畫、陸劇、美劇、綜藝、泰劇等線上看服務。